更新時間:2024-04-24 15:20:04作者:佚名
在音樂節目《蒙面唱將猜猜》中,一只“票房錦鯉”引起了950 Jun的關注,據說她唱過的所有電影相關歌曲都火了……
隨后,可愛俏皮的“小黃鴨”成功亮相。 她就是充滿活力、積極向上的TIA袁婭維!
袁婭維坦言:能夠穿著運動鞋唱歌,可能是她上過的最輕松的節目了。
與以往不同,大家對袁婭維的印象依然是身材火辣,國際范兒十足。 無論是衣著還是性格,她都是一個很酷的女孩。 大氣、灑脫、陽光、單純、美麗的酷女孩。
然而在《猜蒙面歌王》的舞臺上,袁婭維在外貌上又回歸了自己,像幼兒園老師一樣調皮可愛。
節目中,“今天Go Go鴨子”袁婭維與“給我一些陽光”顏仁忠合唱了一首甜美輕快的《小蟲子》。
節目播出后,觀眾紛紛表示袁婭維和嚴人仲合作的歌曲太有感染力了!
就連評審團的所有人,都被這熱鬧的氣氛所感染。 大張偉連連稱贊:“這是我們見過最輕松的表演”。 隨后,吳宗憲也對袁婭維和嚴仁忠的舞臺表現大加贊賞。
事實上,袁婭維的演唱技巧和經驗都非常成熟,她的實力得到了行業內外的一致認可。 她的聲音自由奔放、富有爆發力依靠我英文歌曲,可以駕馭多種不同風格的歌曲。 以袁婭維的唱功,應該會有更多屬于自己的專屬作品。
說起袁婭維,相信他在很多音樂愛好者心中都占有很高的地位。 她強大的唱功和歌聲總能為觀眾帶來不一樣的聆聽體驗。
950君第一次聽她唱歌是在2012年的夏天,她唱著《彎月》,一頭烏黑的長發,一朵艷麗的牡丹花。 空靈、優美,歌曲還沒唱完就已經讓所有人驚嘆不已。
2015年底,她憑借歌曲《阿楚女孩》給很多人留下了深刻的印象。 她說阿楚小姐就是她自己。
隨后,她將自己的故事演唱成《我們分手吧》,點擊量數億次,繼續霸占歌榜。
袁婭維總是給人一種音域寬廣、技巧高難度、情感動人的印象。 她剛一開口,聽者的靈魂仿佛就被傳送到了另一個世界。
但她卻像精靈一樣來回穿梭,自由自在。
袁婭維的路途比我們想象的更加艱難。 她沒有優越的背景。 她自學唱歌和英語。 成名之前,她獨自住在北京。
在音樂道路上,袁婭維充分展現了湖南女孩“勤奮、霸氣”的性格。 她從小就開始移居北京,就是為了能夠沿著自己喜歡的道路,一心一意地學習音樂。
因為我真的很喜歡音樂,所以《好聲音》之后,我并沒有在流行的時候到處賺錢,而是選擇繼續努力學習,踏踏實實寫歌。
于是我們看到她一次又一次突破自我,一次又一次驚艷華語樂壇。
事實上,早在2012年她出現在電視綜藝節目并進入公眾視野的幾年前,就有一家公司找到她,希望簽下她走抒情慢歌路線。 但她不同意——“那不是我。”
如果當時她妥協的話,也許她會比現在更早出名。 但她并不后悔。 當她在北京地下樂壇的樂隊里打球的那些日子里,最吸引她的音樂就是Soul/R&B,這似乎已經刻在了她的血液里。 雖然她成名了,但她最知名的兩首歌曲都是民謠,《我們分手吧》和《阿楚女孩》。
確實,她的聲音非常適合唱抒情歌曲。 細膩明亮的嗓音,磨砂的氣息,總能襯托出抒情歌聲的無窮魅力。
但她并沒有聽從市場的“暗示”,繼續走自己的路,她稱之為“新靈魂”,就像她自己標志上的“Ain't But Soul”一樣。
這條路很難走,真的很難走。 她必須同時面對各種挑戰。
音樂現場環境有多具有挑戰性? 一言以蔽之——2000年以后,可以說中國幾乎沒有女歌手走過新靈魂之路,甚至是都市靈魂之路。 什么是過關? 成為時尚偶像,受到公眾的廣泛認可。 不。
2000年之前有嗎? 是的,林憶蓮。 20世紀90年代,中國風格的都市音樂已經達到了一個難以企及的高度。 后來轉向都市抒情和另類流行,成為標桿人物。 袁婭維用“”來形容林憶蓮的音樂與時俱進,不斷探索,始終保持音樂中的“新鮮感”。
林憶蓮
在袁婭維之前,沒有人知道2000年以后的中國靈魂樂浪潮是如何形成規模的。 她只能自己去探索。
一般來說,你想唱什么類型的音樂?
找什么樣的制作人就行了——比如文藝新鮮的就找徐佳瑩、陳綺貞,酷炫的電音、雷鬼的陳珊妮,那么,soul,你該找誰呢?
他們沒有前人可以借鑒,所以要么從歐美制作人那里購買歌曲,要么找與自己比較契合的當地人,要么自己寫歌,但這些方法都有各自的問題。
點擊封面收聽袁婭維《TIARA》完整專輯
袁婭維的前兩張專輯中,有一些是她自己作曲的。 在中國,從方大同到常石磊,大家都在合作。 在《TIARA》中,歐美制片人的參與帶來了更加現代的氛圍。 值得注意的是,在《TIARA》中,她已經開始與歐美制作人共同創作歌曲。
直到最近,從新專輯《1212》中,我們可以看到她在音樂上的努力,而這些努力并沒有白費。
點擊封面收聽袁婭維《1212》完整專輯
專輯中的6首歌曲中有5首是她參與創作的,其中大部分是與一群獲得格萊美認可的制作人一起創作的。
六首歌曲中,《I Love》是一首性感撩人的迷幻R&B。
《呃》融合了復古爵士與靈魂樂,
懷舊又時尚,這是專輯中最尖銳的歌曲。 《一無所有》是中國式抒情與靈魂的聯姻,最具流行潛力。
至此,專輯的情緒開始越來越低沉。 《》有一種低沉的 Trap R&B 風格,徘徊在半夢半醒之間。
《我是遇見愛情的人》是專輯中最“輕松”的一首歌。 一絲隱秘的熱帶風支撐著她的呼吸,就像海灘上的一場夢。
《來吧》是久違的中西新靈魂樂的融合,為專輯帶來了長久的結局。
六首歌曲在風格和題材上各有側重,從欲望到情感,從寫實到意境,從明亮的唱腔到低沉的唱腔,恰恰是相輔相成的六個方面。
在唱歌時,她利用了自己的氣喘吁吁、微弱的聲音。 最典型的就是《遇見愛的人時的我》和《來吧》。 《時間不解釋》等作品進一步發展了她中低頻的表現力。
專輯中沒有太多大聲的轟炸。 即使在像“Uh”這樣更外向的曲目中,它也只是點擊到最后。 《我愛》中的高音可以看出她對音調控制的進步。 這給她帶來了比以前更多的挑戰。
對于歌手來說依靠我英文歌曲,以適當的強度“保持”高音比大聲“喊”出來要困難得多。
在專輯中,袁婭維在演唱中強調了她聲音中最有辨識度的呼吸感。 你可以很容易地在歌曲中層層呼吸聲中找到她獨特的坐標。 她還塑造了一個大膽而現代的女性形象。
這位成熟、性感、中西合璧的R&B女歌手,是當今華語流行圈的一代人物。 《1212》中袁婭維用她的聲音塑造的角色,用她的音樂奠定了這個地位。
中國樂壇沒有人能像她一樣唱歌。
經過時間和作品的積累,袁婭維不再只是一個唱得好的“歌手”,而是一個獨特風格的引領者。 我們不再依靠歌唱和現場表演的難度來定位她,而是可以用音樂、視覺、感受來描述她的角色。
她能唱《阿楚女孩》這樣的抒情民謠,也能唱《開往春天的地鐵》這樣大方的情歌。 包括她專輯里那種灑脫的風格,讓人一聽就會沉浸其中。 所以你很難給她下一個定義。 她灑脫、灑脫,任何風格都能駕馭。
中國靈魂音樂的道路是艱難的,但她正在一點一點地開辟出自己的領地。
對于音樂,袁婭維有著非常堅定的態度:音樂是一輩子的事,不要著急留學之路,慢慢來。
每當她出現在視野中的時候,都與音樂有關。 她看起來要么正在唱歌,要么準備唱歌。 她真的很認真地做音樂。 不炒作、不浮夸的做事風格讓網友覺得這就是音樂人的手藝。
她的微博上有7000多條微博,其中80%都是關于音樂的。 由此可見音樂對于她來說是多么的重要。
在接受媒體采訪時,她表示自己一定會在包里放一個音箱,因為她需要時刻聽音樂,只有音樂才能讓她快樂。
袁婭維曾說過,她最珍貴的
正是這種集中思考的能力。 專注和愛,是這個時代最有力的武器。 因為你越專注于一件事,你就會越好,而加入愛會讓你變得充滿活力。
希望TIA袁婭維能夠在自己的音樂道路上越來越堅定!
讓越來越多的聽眾認識她:
她是一位能唱到靈魂深處的靈魂歌手。 她是一位溫柔又霸氣的靈魂流行天后。
她就是袁婭維。
圖文來源:綜合自QQ音樂、達若木依(ID:)