更新時間：2023-02-01 16:03:17作者：佚名
輕松調頻的《all that jazz》是我一直向身邊每個喜歡音樂的人推薦的廣播節目。多年以來，它讓我獲曉了很多原本不曾聽聞的音樂家，讓我的歌單得到了擴充，偶爾，還會有一些對我意義非凡的音樂人采訪或曲目出現。只不過因為播出時間太晚，一般我都是用軟件聽回放。這不，剛剛聽到了以竇唯的《束河樂記》專輯為主題的采訪。對我而言，僅僅是“竇唯”這個名子就已經是意義非凡了。
也許，我聽到的第一曲搖滾樂是小舅彈唱的崔健的《苦行僧》，但讓我喜歡上搖滾樂的絕對是竇唯的《黑夢》，整張專輯的曲目。我對竇唯的狂熱期止于《幻聽》發表后的一段時間。雖然我很喜歡這種給人豐富想象空間的音樂，但那時年輕膚淺的我還是需要用歌詞來協助自己完成這種想象。雖然我一直是只要好聽就喜歡原則，但還是會有一類音樂作為某個年齡段的主流，從英式搖滾、美式重金，新金屬、哥特金屬到現在古典樂與藍調、爵士并舉。如今，我聽著《束河樂記》的曲目，非但不會有年輕時聽《幻聽》的那種晦澀，還伴隨著它們聯想了一些場景。我想，德彪西、拉威爾、格里格和《all that jazz》里出現的那些爵士鋼琴家們對于我音樂理解能力的成長都功不可沒吧。然而，對于他的音樂我是寫不出什么的。無論是音樂專業知識、對感受音樂表達的內容，或聽過的曲目量，我都不行。不是所有對音樂的感受都可以被我轉為文字，也做不到來評價一切悅耳的音樂只用一句萬能的“我雞皮疙瘩都起來了”。
我本不是那種主動尋找新消息的人，在我的興趣轉向國外搖滾之后，雖然也經常把他的前2張專輯拿出來聽，但不再關注他出了什么新專輯苦行僧歌詞，一直以為他只有4張專輯。但昨天去音樂平臺去翻看他的專輯列表，發現他就一直沒有停止過音樂創作。有那么一瞬間，我覺得他就是我想成為的人。
記憶中，他與王菲離婚后，就出現過公眾視野里兩次。一次燒車，一次是路人發現他坐地鐵。那時候還沒有微博、朋友圈，但這不意味著那時的網絡資訊不發達。這兩條新聞在各論壇及門戶網站上都可以看得見。趨利的媒體要么就憑空捏造事實，要么就用低俗的價值觀去評價他落魄，仿佛是被人遺棄的垃圾。反觀竇唯的反應，可以說是人如其樂。燒車代表了搖滾時期“跟一切死磕”的精神，而之后不予理睬則和他超脫的音樂一樣自我。記者們估計也是覺得撩逗一個不還嘴的人實在無利可圖而放過了他。讓他做他自己的音樂，做著不接地氣的音樂。
在竇唯把我帶進搖滾大門之后，我還喜歡了其他很多搖滾樂手。但他們之中的很多人我現在已經不再喜歡，或者說不再喜歡他們的作品，原因因為他們的音樂風格變得越來不搖滾。誰能想到唱《荒原困獸》和《每次都想擁抱你》是同一個人；誰能想到在《藍蓮花》之前，許巍還有過《在別處》這樣的作品；曾記得廿多年前，輕松調頻采訪“鮑家街43號”節目里聽到《沒有人要我》，那個感覺要比《飛得更高》好多了。
這么多年，貌似竇唯從來都沒參加過什么綜藝。他既不會以為自己強大到能去給別人指點迷津，也不會以卑微的姿態去聽那些樂評人和“老師”們胡說八道，更不屑于在鏡頭前表現自己的個性和生活。以我的理解，應該是“參加綜藝？好像我音樂已經做到巔峰似的”
所有人都有權選擇自己的路，只要不傷害別人，沒有什么對錯之分。所以不管是從前的搖滾樂手流行化苦行僧歌詞，還是去參加綜藝，都無可厚非。只是，這樣一比，我比年輕時更加喜歡竇唯了。之前教我彈琴的的同學說竇唯已經成仙兒了，我現在也是這么覺得。所謂的仙，是在說他的超脫，他的自我。不聞世事，一門心思沉浸在自己的世界中，沉浸在自己的音樂中，在這個以名利來衡量“成功”的社會，我認為他已經做到了不以物喜，不以己悲。另外一個老友說了10個字： “寧在直中取，不在曲中求” ，我深以為然，收納入自己的詞庫里。這一點，竇唯無疑也做到了，他就是我的榜樣！
當然，我心中的塵緣未斷，雖然對利不那么看重，但對名還是有些執念的。雖然不能完全跳出紅塵，但好歹在追名的過程中堅持自我，也不枉我樹立了這么個榜樣。最后，雖然還沒“成功”呢，但還是要發表一下“感言”，謝謝吾妻這么多年的支持，讓我能有堅持自我的底氣。