更新時間：2021-05-19 19:04:19作者：admin2
首先要選國家，選一個自己比較傾向的國家，了解它是不是有不錯的電影教學環(huán)境。
再選學校，公立還是私立。私立學校一般只要資金狀況良好，硬件、軟件設(shè)施就會很不錯;公立學校的話一般會有比較好的工、商、文科氛圍，有更廣的接觸面。如果不是很介意公立和私立的話，建議都申一些，因為公立私立都有特別頂尖的學校。
然后再考慮一下留學預(yù)算，想去大都市還是有特色的文化風情城市。想感受有底蘊的留學環(huán)境，可以選擇歐洲;如果喜歡包羅萬象、世界領(lǐng)先的社會環(huán)境，就推薦美國。
鑒于這兩年英國的受歡迎，這里特別展開講一下英國電影留學的選校：
英國學校普遍質(zhì)量比較高。雖然英國相對美國來說學校數(shù)量比較少，但是教學非常嚴謹，理論性和實踐性都比較強，學費非常值。去美國的學生我反而會勸他謹慎擇校。
從選校的角度說，英國公立和私立都有很好的學校，我的學生比較喜歡申請并且獲得offer的學校有：愛丁堡、格拉斯哥、金史密斯、LCC，這些學校的電影專業(yè)都非常難申請，我的學生大約每年會有一個申請上。不過大家選校的時候要注意專業(yè)側(cè)重點的區(qū)別。
其他國家，加拿大和新西蘭的電影專業(yè)后期做得很不錯，對后期工作比較感興趣而且對氣候環(huán)境不是很介意的同學可以選擇這兩個國家。但是這兩個國家可以選擇的學校非常少，不像英美的電影專業(yè)發(fā)展得好，很多學校都開設(shè)電影及相關(guān)專業(yè)并且比較重視。
澳大利亞是一個節(jié)奏很慢的國家，有電影專業(yè)，但學校不多。一般有移民傾向又喜歡電影專業(yè)的學生會考慮加拿大、澳大利亞、新西蘭這些國家。
日本跟韓國的電影也發(fā)展得很好，既具備嚴謹?shù)木裼帜軇?chuàng)新，還能兼顧國家和民族文化的底色。不想去那么遠或者低預(yù)算的同學可以選擇日韓，但是據(jù)我了解這兩個國家的工作機會似乎比較少。
準備過程中最重要的是什么?
從教學經(jīng)驗來說，我認為電影留學的準備過程中最重要的是時間規(guī)劃和時間協(xié)調(diào)能力。
我教了二十幾個學生，每年差不多都會有一個學生獲得大滿貫，而且大滿貫的學生一般也會獲得很高的獎學金。我發(fā)現(xiàn)每年獲得大滿貫的學生身上都會有一個特別明顯的特點，就是時間概念強、時間規(guī)劃能力強、統(tǒng)籌能力非常強。
因為我們申請過程中不僅是作品集的制作，還有英語、在校成績、工作經(jīng)驗、獎項等，這樣算下來大四才開始準備就很晚了。
一般大滿貫的學生都準備得很早，大一就有留學傾向，開始系統(tǒng)學英語，在校期間把成績平衡得很好，至少有6個月時間留給作品集沖刺階段。只有極少數(shù)有天賦、有積累的學生可以在三個月之內(nèi)完成作品集沖刺。
轉(zhuǎn)專業(yè)申請需要注意什么?
我的學生中確實轉(zhuǎn)專業(yè)申請的比較多，總結(jié)轉(zhuǎn)專業(yè)申請最重要的是：把之前的專業(yè)性作為切入點，轉(zhuǎn)換到電影專業(yè)學習中。
比如說文史專業(yè)的學生一般理解能力、表達能力和寫作能力非常強，在劇本方面會很有優(yōu)勢。這樣的學生要把本身擅長的點變成之后學習中一把最鋒利的刀。與科班出生的學生相比，這些學生會更有特點。比如，我曾經(jīng)帶過一個會計出身的學生，思路很清晰靈活、跳躍性強、大腦靈敏度大，頭腦風暴的時候?qū)懗鰜淼膭”竞苡袣赓|(zhì)。
我考大學的時候社會普遍不了解電影這個專業(yè)，認為是“不務(wù)正業(yè)”，所以當時考了視覺傳達。本科學視覺傳達有廣告和平面兩個方向的課程，我對廣告很感興趣，就像電影一樣可以寫很多東西，所以旁聽了很多編導(dǎo)課，最后老師建議我留學讀研學電影專業(yè)。視覺傳達的背景學電影最大的好處是找實習、找工作的時候很有優(yōu)勢，很快就能到劇組找到art director的工作。
一般、視覺傳達、動畫這類專業(yè)的學生轉(zhuǎn)電影專業(yè)會比較容易適應(yīng)。不過教學過程中我們都會挖掘?qū)W生的個性，即便是會計、IT等跨度很大的專業(yè)也能挖掘他獨特的優(yōu)勢。
如何準備作品集?
一般需要準備3到4個項目。我們的方法是先反推了解往屆的作品集要求，普遍來說幾年內(nèi)學校的作品集要求不會有很大變化。我們提前一年左右開始準備，等作品集要求出來的時候一般距離申請只有4、5個月。
這里有一個時間差，等作品集要求出來再準備作品集是來不及的。我們根據(jù)往年作品集要求推出今年有幾種情況的作品集要求，按照這個大的方向開始準備一份“基礎(chǔ)款”作品集。“基礎(chǔ)款”作品集相當于“多拳組合散打”，準備幾種類型的作品集，然后在沖刺階段根據(jù)學校的不同要求改成符合學校要求的作品集。
擴展來講，學校以往的作品集要求有幾種，第一種是沒有要求;第二種是有基本要求，需要一個或兩個劇本(有時候會對劇本時間有要求)、移動影像、照片等比較基礎(chǔ)的電影作品集;第三種是要有幾分鐘的電影;第四種，有些許學校會有“命題創(chuàng)作”要求，比如電影中必須出現(xiàn)固定道具、固定location或固定場景。
一般來講，我們3到4個項目的“基礎(chǔ)款”作品集是：
第一個項目，攝影、攝像作品，這部分主要結(jié)合學生的本專業(yè)或興趣點，比如藝術(shù)生拍自己的繪畫或書法作品，動畫專業(yè)學生提供之前作品的截圖……這個項目的主要目的是向?qū)W校展示學生的多才多藝，說明學生各方面的素養(yǎng)和訓(xùn)練有一定啟蒙和基礎(chǔ)。
總的來說這個項目 是最簡單的，只是把擅長的東西提取出來作藝術(shù)化的處理，然后附加拍攝一些照片。為什么要拍照片呢?我一直跟學生要求，拍照片的時候不要把它想成拍一張照片，要把它想成一個電影、一個故事中的一針，處理過的照片要有強烈的情緒和感受，就像好電影里經(jīng)過細心處理的布景和置景，觀者看完照片就能浮想出有關(guān)的故事或引發(fā)、觸動他的想法。第一個項目主要針對的是學生的美學訓(xùn)練和審美提升。
第二個項目，寫一個劇本。這個劇本主要訓(xùn)練學生的理解能力、邏輯能力和表達能力。寫作過程中我會先跟學生聊，了解他有什么特別的經(jīng)歷，然后把這些特殊的經(jīng)歷抽取出來，在時間性上作一個修改，形成一個5、6分真實事情3、4分藝術(shù)化處理的作品。
做第二個項目的時候我們往往能找到學生的心結(jié)或欣慰點，不斷剖析形成作品之后往往給學生帶來看破紅塵般的超脫，演化一個從主角變成導(dǎo)演的過程。這個訓(xùn)練會讓學生更理性，對事物的認識會有新的角度。
第三個項目，打完基礎(chǔ)、寫好劇本之后就是拍攝。拍是最難的，但我們前面已經(jīng)有了申美訓(xùn)練和邏輯訓(xùn)練，再拍的時候會容易很多。一般拍片子的時候我會找一些有5到10年經(jīng)驗的朋友，專業(yè)演員或攝影師團隊，來跟學生一起完成這個事情，這樣成片的質(zhì)量就會比較高。
基本我們會做這三個項目，但也會根據(jù)學校要求調(diào)整作品集。比如說申請編劇一般要求要有不同類型的劇本，這樣我們就會根據(jù)要求多寫一個劇本、少拍一個片子或者都換成劇本。但是無論申請什么專業(yè)我建議作品集的項目要兩個類型起(2+)，這樣能讓招生官看到你其他方面的素質(zhì)和能力。
我一直把電影作品集課程當成大學電影或者研究生電影的預(yù)科課程來教授，授課方法是把我接受的正統(tǒng)美式研究生教育與6年的工作經(jīng)驗相結(jié)合。這個課程對于學生出國深造是一個很好的銜接，因為大多數(shù)學生剛出去后都有一個環(huán)境和語言適應(yīng)期，一般是3-6個月，那個時期學生的吸收是斷層、片段化、不全面的，為了避免斷章取義地理解知識，我比較傾向于讓學生通過作品集制作打好基礎(chǔ)，讓他們對電影這個行業(yè)有系統(tǒng)認知。